4 История стиля. Позднее средневековье (Готика)

В XIV-XV веках бурно развивается средневековая культура, рыцарская поэзия достигает рассвета. Развитие производства тканей и улучшения качества их окраски, использование пластических свойств ткани, построение чертежей кроя и разбивка поверхности одежды на отдельные детали кроя, стилистическое единство в решении облика нового человека, культ Прекрасной Дамы, появление моды.

Для архитектуры было характерно устремление ввысь, высокие башни и колонны, вертикаль подчеркивалась и в одежде.

Женский костюм воплощает идеал юной девушки. Маленький узкий лиф «сюрко» (верхнее платье), высокая талия и длинные рукава, законченные вниз раструбами «бомбард», зрительно удлиняющие руку. Глубокий треугольный вырез ворота спереди переходит в такой же вырез на спине, его окаймляют полосой меха и или бархата.


Расширяющая к низу юбка, переходящая в шлейф и высокий конусообразный головной убор «эннэн» с длинным легким вуалем в сочетании со шлейфом и остроносой обувью, все это создает характер динамики, как будто уходящей в бесконечность.

Контрастным было сочетания фактур и расцветок тканей, в основном использовались ткани: порча, бархат, лен, восточный и византийский шелк.

В конце XV века, когда остро-динамичный женский облик готического стиля утрачивает свою новизну и распространяется итальянское влияние, происходит как бы обратный процесс: Гладкий «шаперон» покрывает голову и с боков имеет спускающиеся вниз лопасти, рукава расширяются к низу, линия талии опускается, юбка делается без шлейфа.

______________________________________________________________________________

Используемая литература: Марни Фогг, История моды, 100 платьев, изменившие мир, ООО «Издательская Группа «Азбука-Аттикус», 2015 Колибри; М.Н. Мерцалова, Костюм разных времен и народов, том 1, ОА «Академия Моды», Москва, 1993, Н. Ксенчак 100 стилей. Как не заблудится в моде, Издательство АСТ, Москва, 2019.